本書是一本以嶄新視角重新審視中國瓷器紋樣的小書。全書源起於十九世紀英國設計師歐文．瓊斯的經典作品《中國紋樣》，這部作品雖由西方人完成，卻意外地成為現代華人重新發掘文化美學的契機。

 

　　本書將一幅幅看似純裝飾性的紋樣，還原為具有文化語言功能的圖騰與符號。作者細緻分析了多種常見紋樣：如龍鳳呈祥、纏枝蓮、寶相花、松鼠葡萄、蝙蝠桃子等，這些圖樣並非單純為了裝飾，而是承載了富貴、祥瑞、子孫綿延等文化願景。例如蝙蝠與「福」同音，因此成為福氣的象徵；松鼠和葡萄的結合，則寓意子孫繁衍、家族興旺。

 

　　本書不僅談圖樣的文化寓意，更關注紋飾與瓷器工藝之間的關係。全書分為兩部分，上篇關注圖樣內容與象徵意涵；下篇則探討各式紋樣的製作方法、材質差異與工藝演變，對景泰藍、粉彩、青花、鬥彩等技術皆有詳盡解說。同樣的花紋，在柔軟布料上與堅硬瓷器上呈現出的視覺與觸感大不相同，而色料的透明度、筆觸的粗細，也會直接影響紋樣的美感與意義。這種將視覺藝術與材料工藝相互扣合的寫法，使得本書不僅是審美讀物，更是入門陶瓷藝術的實用指南。

 

　　本書亦是一次橫跨古今與中西的文化對話。比如歐文將鳳凰誤認為龍，或將「壽」字紋誤認為迷宮，這些看似錯誤的觀察，反而突顯中西審美與文化背景的差異。而這也提醒現代讀者：所謂的傳統，其實已經在時代演進中被淡忘，甚至需要從他人的眼中重新學會辨識與理解。透過這場歷史與視覺的文化穿梭，本書提供的不只是圖案的解碼，更是一場文化意識的覺醒。

 

　　雖然作者自謙這是一本「小書」，但實則內容豐富，思路深邃，無論是陶瓷愛好者、設計從業者，或對中國傳統文化有興趣的普羅大眾，都能從中獲得美感的啟發與文化的滋養。作者將歷史知識、美學觀察、材料工藝與人生哲理交織一體，讓讀者從圖紋出發，以小見大，觸及文化的深層肌理。本書不僅是一部對紋樣的導讀，更是一扇重新認識與欣賞傳統文化的窗口。

 

 

　　本書以中西交會視角重新詮釋中國瓷器紋樣之美，藉由經典《中國紋樣》為引，作者融合歷史、美學與工藝，揭示圖案背後文化與寓意，使讀者不僅賞玩裝飾之美，更理解紋樣在形體、技法與文化象徵上的豐富意涵，兼具學術深度與閱讀趣味，是一部開啟傳統美學新視角的小書。

 

 

　　資深瓷器研究者、作家，深耕於傳統陶瓷文化的傳承與推廣。著有《泥火涅槃，瓷都新生》、《千窯一夢，瓷火鍊金》等作品。