ISBN: 9789869331531

出版日期: 2016-09-13

作者： 許瀞月

裝訂： 平裝.單色印刷.256頁.21.

 

　　謝德慶自1978年起，在紐約開始進行以一年為單位的行為藝術：

　　1978-1979　籠子
　　在自己搭建的籠子中，一年不說話、不能閱讀書報、不聽收音機，以及必須飲食。

　　1979-1980　打卡
　　每小時打卡一次，並拍一張大頭照，為期一年。每次打卡完，必須離開工作室。

　　1981-1982　戶外
　　一年不進入遮蔽空間，包括公車、地鐵、火車、飛機等交通工具。

　　1983-1984　繩子、藝術／生活
　　以一條八英呎繩子，與藝術家琳達．孟塔諾綁在一起一年，兩人身體不得接觸。

　　1985-1986　不做藝術
　　一年之中，不做藝術、不讀藝術、不談藝術、不進入藝術相關場所。只有活著。

　　1986-1999　不發表
　　不公開發表藝術家的生活與藝術，為期十三年。
 
　　作者許瀞月為研究謝德慶的行為藝術，曾於2007與2011年兩度赴紐約進行深度訪談。她結合多年的藝術史與理論研究，對照杜象、達達、弗拉色斯（Fluxus）、普普藝術、觀念藝術以及最低限藝術（Minimal Art）等；同時援引丹托、德勒茲與傅科的理論，並以杜斯妥也夫斯基與卡夫卡的小說精神，以及尼采的「永恆回歸」與「權力意志」貫穿全書。
 
　　作者提出「磋商」與「轉渡」的概念──「磋商」經常發生於日常生活中，不過在藝術中不僅是價值或條件的交換，而且是以心理學的「轉渡」，成就生命間的內在關係。謝德慶選擇在五十歲生日當天，即1999年12月31日，完成第六件作品，並當眾宣佈從藝術界退休，亦即是生命意義的轉渡。

 

作者簡介
許瀞月

作者簡介



許瀞月
 
　　藝術史與視覺文化評論人。美國愛荷華大學藝術史博士，中國文化大學中國文學系文藝創作組。現任臺北市立大學視覺藝術系副教授，曾任職於臺北市立美術館、國立彰化師範大學美術系，兼任於東吳大學歷史系、國立臺北藝術大學美術史研究所，並在2002至2003年赴美國賓州州立大學視覺藝術學院擔任訪問學人，以及2009至2010年中央研究院歐美研究所訪問學人。早年研究杜象、達達與弗拉色斯，開啟她個人對於藝術與社會文化的關懷，乃至於宇宙本體的思考。近二十年來，她為了進行田野訪談藝術工作者，行走於城市、山林與海濱部落，及島嶼之外，豐富了個人與藝術探索的生命能量。
 
　　近期著作
　　1999　Duchamp and the New Methods of Art History
　　2014　地下塊莖圖譜：安聖惠（峨冷．魯魯安）的藝術
　　2014　Birdman in the Sky: En Re (Kulele Ruladen) and His Craftmanship
　　2015　The Rhizome as Creative Act: The Art of An, Sheng-Hui (Eleng Luluan)  
　　2016　Traditional Ecological Knowledge as the Pacific’s Expansive Exchange Networks: Rahic Talif’s “The Typhoon Action Projects”