這是一部流傳了半個世紀的女性主義藝術領域的開山之作。在1970年代女性主義運動的影響下，身為藝術史學者的琳達·諾克林反思，寫下了這篇經典的《為什麽沒有偉大的女藝術家？》，從而開始了一連串圍繞著性別、藝術與權力的思考，也正式吹響藝術領域女性主義的號角。

    2006年，諾克林又發表了《“為什麽沒有偉大的女性藝術家？”30年以後》，進一步解構了對偉大的理解，並反思當初的那些批評和美好願景，如今都改變和實現了嗎？這篇文章一並收錄在《為什麽沒有偉大的女性藝術家？》50周年紀念版中，此次系國內shou次引進出版。

 

編輯推薦

★ 一部具有里程碑意義的文章，預示了女性主義藝術史的開端：20世紀60年代，女性研究幾乎進入所有學科，50年前，諾克林在這篇文章中一針見血：不管女藝術家多麽天才，多麽勤奮，在現有的制度構成和社會分工條件下，女藝術家始終無法獲得和男性同行類似的藝術成就。這篇文章是女性主義首次在藝術史中發起的挑戰，並探討缺少偉大女性藝術家的深層原因——性權力關系、社會結構。

 

★ 從藝術史的角度延伸出去，帶給你更多思考女性主義的多元視角：如果達·芬奇有個與之才華比肩的妹妹，會發生什麽？如果是莎士比亞呢？英國作家伍爾夫就曾在其著作《一間自己的屋子》里暢想了莎士比亞如果有個才華橫溢的妹妹，她的人生大抵會經歷——無法上學、年少逃婚、做演員被拒、遇人不淑、意外懷孕，最終死於街頭的故事。事實上，沿著諾克林在半個世紀前的這一發問，持續不斷地探究下去，一定會產生一系列的連鎖反應，這一問題還能向前延伸，去擁抱歷史、社會科學、文學、心理學等。

 

★ 直面半個世紀以來的女性處境變化：為什麽諾克林在50年前的發問，在今天依然極具現實意義？過去的半個世紀，我們取得了哪些成就，仍面臨著哪些困難？2006年，諾克林又發表了《“為什麽沒有偉大的女藝術家？”30年以後》，反思當初的那些批評和美好願景，如今都改變和實現了嗎？2021年，藝術史家凱瑟琳·格蘭特為該書撰寫 序言，清晰而又系統地闡述了《為什麽沒有偉大的女藝術家？》發表50年以來所產生的影響。這兩篇文章，一並收錄在《為什麽沒有偉大的女藝術家？》50周年紀念版中，與諾克林50年前發出的先聲互為對照，更有現實意義。

 

★ 便攜式口袋本，閱讀輕松無壓力：本書引進自英國著名藝術出版機構Thames & Hudson，裝幀設計完整還原原版50周年紀念版獨特風格。這本書的開本小巧精致，三篇文章的容量、100多頁的篇幅讓閱讀變得更加輕松簡單，作為一本可以給許多人帶來新的反思和啟發的經典譯著，它並不晦澀艱深。

作者：
琳達·諾克林（Linda Nochlin，1931—2017），著名藝術史家，紐約大學藝術研究院現代藝術領域的榮休教授，她是第一代女性主義藝術史家和古典女性主義理論的主要代表人物，是藝術史領域引入女性主義理論的先驅人物。她的《為什麽沒有偉大的女藝術家？》，一般被認為是女性主義在藝術領域的先聲。

譯者：李建群，中央美術學院人文學院美術史系教授，研究方向：西方美術史、女性主義藝術和藝術史。