「我拍臺語片純粹是為了爭一口氣，不是為著有什麼名跟利。想說就養成我們臺灣人自己會做臺灣電影，我的任務就是到這裡。」

 

　　「我常常在想，我們臺灣人的利己主義跟日本人大不同，這是臺灣人不明朗的所在，所以文藝的目標得先放在改善臺灣的文化。」

 

 

　　林摶秋，一位礦主之子，風華正茂時投身二戰期間帝都東京的演映產業，成為首位臺灣出身的劇作家；他在返臺後擎起新劇運動的火炬，至戰後初期依舊烈火熾熱。十年後接手礦場，傾個人之力投身臺語電影產業，創辦玉峯影業公司，打造湖山製片廠，以非營利方式培訓學員，目標是提升臺語電影整體水平，藉電影來養護、提升臺灣文化。《林摶秋全集》以作品來說明和見證林摶秋的生命及其時代，期許能化作春泥，壯闊臺灣。

 

　　◎跨語世代劇作家的創作語言與書寫實踐

　　隨著林摶秋的電影於1990 年代重見天日，他作為百年華語電影、臺語片傳奇製片家、導演的光環越來越亮，然而他的劇作家身分，卻逐漸隱沒了。日治晚期開始有臺灣人進入東京的演映產業中，但是以編劇立身者，林摶秋是唯一一人。風光回國之後，不過兩年，就面臨戰後語言轉換的挑戰。好不容易能夠「用日語寫戲寫到能給日本人演給日本人看」，到了戰後，這份語文能力卻變得一夕無用！

 

　　為因應戰後「跨語」時代要求，他的劇本多以日文撰寫第一稿，再委由友人譯寫成臺文版本，自己再於其上修訂定稿，供劇組使用。日文雖然是他主要書寫語言，晚年也坦承曾因省籍情結而不願學習華語，不過，今日從作家遺留的劇本手稿來看，仍然可以看到他試圖掌握新語言的努力——於臺文或「臺／華文」譯寫本上，經常可見作家流暢的臺、華文修訂筆跡。此處所稱的「臺／華文」本，也是林摶秋劇本基於文類本身的特殊性——為演出／拍攝而寫——所產生的「臺詞使用臺語，指示／說明使用華語」的「混語」狀態。

 

　　林摶秋的這批臺文、臺／華文劇本，無疑也是臺灣自1930年代臺灣話文運動以來書寫實踐的成果。

　　

　　林摶秋的原創劇本佔全部劇本比例超過一半，其他則主要改編自臺灣文學作品或日本的類型電影。這批原創劇本大多具有鮮明的通俗劇色彩，巧合、意外、發現等情節套路經常可見。不過，從作家手稿可以清楚看出：他關注在山中生存、在海上討生活、在社會邊緣或底層翻滾度日的人，乃至在城鎮裡汲汲營營的一般庶民大眾，仿若速描般勾勒他們的生活圖景與生命情趣。其中題材選擇、場景安排、語言及人物形象的塑造等，多非福至心靈的偶然決定，而是必須有過親身經歷或實地調查，方有可能。

 

　　他拍臺語片的初衷是希望提供娛樂給在田裡辛苦工作、在工廠裡揮汗做工的阿伯阿姆、大兄大姊，拍出他們聽得懂、看得懂的電影。那是在電視尚未出現、旅遊尚未普及的年代，電影鏡頭所至之處，總能拓展人們對世界、生命、生存的認識與想像。他希望為那些終其一生可能只生活在熟悉的鄉里間、識見或許有限的「升斗小民」，打開一扇心窗；通過描繪市井人物或底層邊緣人的生活，帶領他們從熟悉的生活場景中找到可以認同、得以超越的對象或價值。如此貼近斯土斯民生活經驗與情感的電影想像，不只是對比於同時期的臺語片相當特殊，在同時代文藝作品中更屬少見。

 

　　全集編成

　　《林摶秋全集》共計五卷十二冊，卷一「舞臺劇劇本卷」、卷二「電影劇本卷」 8 冊、卷三「雜文．訪談卷」、卷四「文獻卷」與卷五「圖像卷」，總計收錄作家舞臺劇劇本 6 部、電影劇本 17 部，版本共計36種，華譯劇本19篇，以及作家雜文5篇，其他珍貴訪談與文獻70篇，圖片近500張，向世人展示林摶秋於戲劇文學的卓越貢獻。全集的出版象徵戲劇文類在臺灣新文學史的重新歸隊，也是林摶秋在舞臺、電影導演的光環之外，藉著鮮為人知的劇作出土，其「玉峯精神」重現人間的重要時刻。

 

 

　　1. 臺灣重量級臺語片導演、跨語世代劇作家林摶秋的影視戲劇劇本23部，版本36種，首度公開問世。

　　2. 15部主要以臺文書寫創作的劇本，忠於原稿整理校注，為母語文學與文化的貴重遺產。

　　3. 同一劇本的各語言版本均擇一收錄，有日文、臺文、臺／華文與華文版，未有華文版者新譯華文劇本16部。

　　4. 逾20位中堅世代語言、文學、戲劇、電影、歷史等跨領域專家學者通力合作翻譯、校注。

　　5. 當代跨世代舞臺影視知名編劇施如芳、王友輝、簡莉穎、吳明倫、許正平等人，參與臺文劇本華譯。 

　　6. 首度整理公開原屬私人或機構收藏的1990年代作家受訪記錄。作家親述東京與臺灣、戰前與戰後、戲劇與電影的重要經歷，接近原音重現，內容涉及1930-60年代臺灣政治、文化、文學、美術、戲劇、電影、農牧等各界代表性人物。

　　7. 劇本以外，收錄林摶秋雜文5篇，以及跨越日本與臺灣、戰前與戰後與林摶秋創作活動相關的藝文報導、評論、史述、回憶等文獻共64篇，其中逾1/3為新出土資料，日文篇章均附華文翻譯。

　　8. 珍貴文獻圖檔與照片近500張一次出土，「圖像卷」以圖像方式呈現包括作家生平與創作軌跡，包括日治時期難得一見的舞臺模型、節目單、戲票、演員定妝照與劇照，還有國府時期臺語片的電影審查申請書、工作側拍、電影本事以及精彩劇照等。

　　9. 各卷卷首皆附精闢「導讀」，卷末均附作家與作品年表；第一、二卷為「劇本」專卷，卷末附各部劇本的〈解題〉與〈劇情提要〉，「雜文・訪談」與「文獻」等第三、四卷，卷末附〈索引〉。

　　10. 特別收錄5篇，包括日本重量級影評人山田宏一對林摶秋電影的精彩讀解、王古勳對日治晚期最重要的文藝沙龍「山水亭」的追憶專文、以及臺灣早期散文漫畫家雞籠生（陳炳煌）對林摶秋的生動側寫等。

 

 

　　林巾力　國立臺灣文學館館長

　　李智仁　國家電影及視聽文化中心執行長

　　吳密察　國立故宮博物院前院長 

　　陳萬益　國立清華大學台灣文學研究所榮譽退休教授

　　紀蔚然　劇作家、國家文藝獎得主、戲劇學者

　　李道明　國立臺北藝術大學電影與新媒體學院名譽教授

　　鍾明德　國立臺北藝術大學戲劇學院名譽教授

　　林鶴宜　國立臺灣大學戲劇學系教授兼藝文中心主任

作者簡介

 

林摶秋（1920—1998）

 

　　臺灣桃園人。劇作家、舞臺曁電影導演、實業家。明治大學政治經濟科畢業。大學時代加入校園演劇社團，同時結合桃園地方青年組織「雙葉會」鑽研演劇。1942年大學畢業前後，先進入東寶電影公司參與電影攝製工作，後加入以「新喜劇運動」聞名於日本演劇史的紅磨坊（ムーラン．ルージュ）新宿座文藝部，為東京劇壇首位臺灣出身的劇作家。1943年返臺後，擔任臺灣演劇協會的演劇指導員，同時與王井泉、張文環等人成立「厚生演劇研究會」，編導推出《閹雞》、《高砂館》等劇，締造「臺灣新劇運動的黎明」。戰後1946年成立「人劇座」劇團，公演後不久即因政治局勢動盪而離開藝文界，返鄉務礦。1957年成立玉峯影業公司，興建湖山製片廠，規模獨步全臺。玉峯電影攝製嚴謹，採非營利方式作育電影人才，更屬臺灣電影史上僅見。1965年攝製完成電影《六個嫌疑犯》後未做上映，轉移重心往製造業發展，自此不再涉足文化事業。1998年因心臟衰竭病逝於臺北。

 

　　林摶秋在1940—1960年代投入演劇與電影事業之際，持續創作劇本不輟，晚年亦重返案頭第三度改編《閹雞》。一生創作的劇本主要採日文與臺文書寫，今存舞臺劇劇本6部以及電影劇本17部，悉數收於《林摶秋全集》。

 

編者簡介

 

主編／石婉舜

 

　　國立臺北藝術大學戲劇學博士

　　國立清華大學台灣文學研究所副教授

 

日文編輯／中野正昭

 

　　日本明治大學大學院文學研究科演劇學專攻博士後期課程

　　日本淑德大學人文學部教授

 

黃馨儀

 

　　日本一橋大學言語社會研究科博士

　　靜宜大學日本語文學系助理教授

 

杉森藍

 

　　國立成功大學歷史學博士

　　實踐大學應用日文學系助理教授

 

臺文校注審定者簡介

 

陳豐惠

 

　　李江却台語文教基金會執行長

　　《台文通訊 BONG 報》發行人兼總編輯