ISBN: 9789865767945

出版日期: 2016-05-25

作者： 彭宇薰

裝訂： 平裝.單色印刷.384頁.21.5.

 

　　★ 20世紀現代音樂的傳奇人物
　　★ 20世紀獲得最多榮譽的音樂家之一
　　★《時代雜誌》：20世紀最具影響力的百大名人之一

　　本書跳脫「純」音樂藝術的角度
　　思考跨領域藝術以及文化層面的觀點
　　探討大時代脈絡裡音樂價值觀的變遷與影響
　　帶你一同目睹傳奇音樂大師──史特拉汶斯基
　　在不同藝術間共生共榮與地位輪轉的變革

　　21世紀是資訊爆炸的世代，智慧型手機、行動裝置的發明，讓我們按個按鍵，大量資訊便唾手可得，即使是音樂也不例外。然而在距離我們不遠的19世紀，帝國主義、民主政治、大眾消費與文化等議題的對峙、轉型或謀合、突破，過去由菁英階級壟斷美學規範的藝術領域，已轉變成大眾文化為主流的環境；不與通俗大眾的經驗、符碼進行交流，就無法廣受歡迎與施展影響力。

　　因此比起前人，20世紀後的名人擁有更多更廣的粉絲支持，如今基於商業考量，這種藉名氣而推廣行銷的做法，已成為商業世界裡重要的一環。其中，以當代音樂大師史特拉汶斯基的藝術成就，及作品被廣泛地應用於舞蹈、電影傳媒等領域，更造就了影響深遠的文化效應。

　　本書共分3章節，從史特拉汶斯基的音樂啟蒙，與畢卡索等藝術家的交往，歷經戰後的影響與風格轉變，乃至於晚近的身分認同等議題做全方面的探討。

　　關於史特拉汶斯基的音樂，反商的古典音樂界卻一直對其音樂「親民」的現象有所顧忌，這使得史特拉汶斯基在音樂界的評價與地位，一直以來爭辯不斷。在歷經現代主義與後現代主義的洗禮後，我們逐漸意識到人類集體行動與背後強大的心靈力量造成的影響有多巨大；任何一種新的見解，都有可能給予現階段的知識不同於以往的評論與價值觀。

　　由於現代社會日益世俗化、民主化、電腦化和消費化，過去門禁森嚴的古典音樂學術界，勢必得對日益嚴峻的大眾文化要求有所回應，而造就史特拉汶斯基的音樂能廣受普羅大眾歡迎的原因，值得我們深入探討。書中不只闡述史特拉汶斯基的生平，並引介影響其一生的重要藝術家；全面探討史特拉汶斯基的音樂起源，針對世紀經典作品《春之祭》、《阿貢》做深入的跨界討論，更精闢分析史特拉汶斯基的文化影響力。

　　本書不只是史特拉汶斯基的傳記，更是20世紀重要藝術思想著作。帶領你跨越藝術，感受音樂傳奇不同凡響的思維與啟發，看見不一樣的史特拉汶斯基。

 

作者簡介
彭宇薰

作者簡介



彭宇薰

　　台灣新竹人，現為靜宜大學資傳系、通識教育中心專任教授暨藝術中心主任。

　　彭教授自國立台灣師範大學音樂系畢業後，赴美國紐約曼哈頓音樂院取得鋼琴演奏碩士，並在Josef Straus教授指導下獲得紐約市立大學音樂藝術博士。駐留紐約期間，她接受大都會博物館視覺藝術之啟蒙，開啟日後藝術跨領域的研究契機。對她而言，彈鋼琴較多時候是一種尋求動能與身心情感合一的獨善其身，然寫作是一種更廣闊的分享。在系列性的論述中，她從跨界的角度與高度引領讀者更立體、更多維度地邂逅與認識藝術天地，並創造更完整的藝術史觀。

　　目前彭教授已出版《相互性的迴盪：表現主義繪畫、音樂與舞蹈》（典藏，2006）、《藝術跨界詮釋：德布西的象徵、印象與後印象》（原笙國際，2011）與《逆境激流：林惺嶽傳》（典藏，2012）等專書，成功的帶來創造性的跨域藝術觀點，激發讀者廣泛迴響。其中《藝術跨界詮釋：德布西的象徵、印象與後印象》入圍文化部第三十六屆藝術生活類圖書金鼎獎。