當代藝術通常被視為自由領域，

　　藝術家在其中打破禁忌與挑戰主流，

　　一次次帶給大眾各種衝擊與反思，

　　或是根本沒有任何目的地創作作品。

 

　　然而，隨著藝術市場迅速成長，

　　以及美國日益增長的政治和文化主導地位，

　　這個「自由領域」產生了什麼變化？

　　創造、啟蒙、批判等藝術特徵，

　　以及與消費主義和大眾文化的關係又發生了哪些轉變？

　　其他強國，如中國與俄國的崛起，又對藝術世界產生怎樣的衝擊？

　　當代藝術是否已成為商業和政府的奴隸、迷惑大眾的工具？

　　

　　本書跳脫一般美學與哲學層面的討論，

　　從政治、經濟與文化等多個角度，

　　深入剖析當代藝術的各種現象與活動，

　　包括美術館商業化、藝術雙年展、裝置藝術的崛起、藝術商品化與金融化、企業商藏與贊助等等，

　　闡述當代藝術的概念、歷史發展與多樣性，

　　以及它與全球化、政治、商業、社群媒體之間的交互影響。

 

　　本書尤其關注藝術與資本的親密，

　　國家和企業對藝術的使用，

　　如何干擾藝術自主性，

　　使得本應多樣與不可預測的當代藝術，

　　實際上存在著令人沮喪的統一性，

　　以及藝術家在這種環境下所面臨的各種挑戰與應對。

　　

　　用最簡明直白的方式，了解現代人最需要知道的大問題。

 

　　牛津通識課（Very Short Introductions，簡稱VSI）是英國牛津大學出版社（Oxford University Press）的系列叢書，秉持「為所有讀者提供一個可讀性強且包羅萬千的工具書圖書館」的信念，於1995年首次推出，多年來已出版近700本讀物，內容涉及歷史、神學、藝術、哲學、文學、醫學、自然科學、政治等數十多種領域。每一本書對應一個主題，由該領域公認的專家撰寫，篇幅簡潔精煉，並提供進一步深度閱讀的建議，確保讀者讀完後能建立該主題的專業級知識框架。

 

 

　　倫敦大學科陶德藝術學院(the Courtauld Institute of Art in London)藝術史講師，著有多本當代藝術、攝影和二十世紀英國藝術史相關著作。

 

 

 

　　成功大學建築學士，德國布蘭登堡邦科技大學世界遺產研究碩士。

 

　　譯作涵蓋設計及文學、人文類，譯著包括：《樂高神話》、《芬蘭國寶設計全集》、《雌性生活》、《頭號要犯》、《間諜身後》、《人道經濟》等書。